¡Ampliamos el mes UNESCO!

A lo largo de Diciembre continuaremos publicando nuevas entradas sobre lugares declarados Patrimonio Mundial por la UNESCO, para que tengáis la oportunidad de explorar y conocer nuestro mundo un poco más a fondo.

¡Os esperamos en Diciembre!

Yacimiento de Chan Chan (1986)

Este yacimiento arqueológico fue declarado patrimonio de la humanidad en 1986. El ministerio de cultura de Perú y el proyecto desde la UNESCO, intenta recuperar la ciudadela. Desde este mismo año, este bien sigue dentro de la lista en riesgo. Esto se debe a la naturaleza del material de construcción de la ciudadela, el adobe. Como bien sabemos, el adobe es un material perecedero, que tras los agentes atmosféricos, sufre de tal manera que comienza a deteriorarse. Es por ello que, el Gobierno de Perú ha optado en la continua restauración de dicha ciudadela.

Contexto de la cultura Chimú y la ciudad de Chan Chan

Antes de que existiera la ciudad, todo el lugar se encontraba en un desierto árido. La leyenda creacional de la ciudad, cuenta que tras la llegada de Tacaynamo, el gobernante mítico de la cultura chimú llego a la costa norte de Perú, fundando la ciudad de Chan Chan. 

El territorio de Perú, tan desértico y lleno de dunas fue la cuna de civilizaciones prehispánicas, como es la Cultura Chimú, creando dicho lugar ,gracias a canales de regadío, una civilización muy poderosa. Lograron una explotación agrícola y pesquera que pudo sustentar a muchos individuos. La cultura chimú llego a dominar 700 km de costas entre el año 1000 y 1470. Crearon la ciudad de Chan Chan, posiblemente la ciudad más grande de la época ocupando 20km2 y con una dimensión poblacional de 100.000 hab.

Se compone de 9 murallas se parado por muros trapezoidales de 6 a 9 m de altura, cada uno creado por un monarca chimú diferente. Una red de pasillos ceremoniales que une los recintos con una gran plaza ceremonial. Además de 6 templos y 4 barrios artesanales donde se ha encontrado evidencias sobre el trabajo de la madera, oro, plata y textiles. Debemos de recordar que, todas las construcciones del lugar se realizaron en adobe. En los altares ceremoniales encontramos bajorrelieves que representaban redes de pesca ya que la economía de la sociedad era principalmente pesquera.

¿Qué criterios cumple este patrimonio de la humanidad?

(i). Representar una obra maestra del genio creativo humano

(iii). Aportar un testimonio único o por lo menos excepcional de una tradición cultural o de una civilización que sigue viva o que desapareció.

Justificación de dichos criterios.

(i).- La planificación de la ciudad es la más grande de América Precolombina, siendo una obra maestra absoluta de la planificación urbana de este momento. La disposición rigurosa del espacio y las construcciones jerarquizadas ilustran un ideal socio-político que rara vez se ha podido expresar con tanta claridad.

(iii).- La ciudad de Chan Chan tiene un testimonio único y es la ciudad más representativa de la cultura Chimú, donde se sintetizan y expresan 11.000 años de evolución cultural del norte de Perú. El conjunto arquitectónico integro su arquitectura simbólica y sagrada con el conocimiento tecnológico y adaptación al entorno nativo.

Patrimonio de la Humanidad ¿Qué criterios debe de cumplir?

Ya sabemos cuáles son los diferentes tipos de patrimonios que da la UNESCO (si no es así os remetimos a las entradas anteriores para poder conocerlas). Ahora os explicaremos cuales son los criterios con los que trabaja la UNESCO. No obstante en ellos no es necesario cumplirlos todos. Si únicamente cumple uno de estos criterios, puede pasar a optar dicha titulación.

Los criterios comprendidos desde el i al vi son los comprendidos para categorizar únicamente un bien cultural; desde el vii al x los criterios para referirnos a un bien natural. Los bienes tienen esta numeración continua ya que podemos encontrar un patrimonio mixto.


(i) Representar una obra maestra del genio creativo humano;

(ii) Para exhibir un intercambio importante de valores humanos, durante un período de tiempo o dentro de un área cultural del mundo, en desarrollos en arquitectura o tecnología, artes monumentales, urbanismo o diseño de paisaje;

(iii) Tener un testimonio único o al menos excepcional de una tradición cultural o de una civilización que está viva o ha desaparecido;

(iv) Ser un ejemplo sobresaliente de un tipo de edificio, conjunto arquitectónico o tecnológico o paisaje que ilustra (a) etapa (s) significativa (s) en la historia humana;

(v) Ser un ejemplo sobresaliente de asentamiento humano tradicional, uso de la tierra o uso del mar que sea representativo de una cultura (o culturas), o interacción humana con el ambiente, especialmente cuando se ha vuelto vulnerable bajo el impacto del cambio irreversible;

(vi) Estar directa o tangiblemente asociado con eventos o tradiciones vivas, con ideas, o con creencias, con obras artísticas y literarias de destacada importancia universal. (El Comité considera que este criterio se debe utilizar preferiblemente junto con otros criterios);

(vii) Contener fenómenos naturales superlativos o áreas de excepcional belleza natural e importancia estética;

(viii) Ser ejemplos sobresalientes que representan las etapas más importantes de la historia de la tierra, incluido el registro de la vida, procesos geológicos significativos en curso en el desarrollo de accidentes geográficos, o características geomórficas o fisiográficas significativas

(ix) Ser ejemplos sobresalientes que representan importantes procesos ecológicos y biológicos en curso en la evolución y el desarrollo de los ecosistemas terrestres, de agua dulce, costero y marino y comunidades de plantas y animales

(x) Contener los hábitats naturales más importantes y significativos para la conservación in situ de la diversidad biológica, incluidos los que contienen especies amenazadas de valor universal excepcional desde el punto de vista de la ciencia o la conservación.

Patrimonio de la humanidad ¿Qué es "Patrimonio"?

Principalmente, para poder catalogar un bien como "Patrimonio de la Humanidad", debemos de saber cual es su definición:

Según la Convención del Patrimonio Mundial, se considerará «patrimonio cultural»:

• Los monumentos: obras arquitectónicas, de escultura o de pintura monumentales, elementos o estructuras de carácter arqueológico, inscripciones, cavernas y grupos de elementos, que tengan un Valor Universal Excepcional desde el punto de vista de la historia, del arte o de la ciencia.

• Los conjuntos: grupos de construcciones, aisladas o reunidas, cuya arquitectura, unidad e integración en el paisaje les dé un Valor Universal Excepcional desde el punto de vista de la historia, del arte o de la ciencia.

• Los lugares: obras del hombre u obras conjuntas del hombre y la naturaleza así como las zonas, incluidos los lugares arqueológicos que tengan un Valor Universal Excepcional desde el punto de vista histórico, estético, etnológico o antropológico.

Según la Convención del Patrimonio Mundial, se considerará «patrimonio natural»:

• Los monumentos naturales constituidos por formaciones físicas y biológicas o por grupos de esas formaciones que tengan un Valor Universal Excepcional desde el punto de vista estético o científico.

• Las formaciones geológicas y fisiográficas y las zonas estrictamente delimitadas que constituyan el hábitat de especies, animal y vegetal, amenazadas, que tengan un Valor Universal Excepcional desde el punto de vista estético o científico.

• Los lugares naturales o las zonas naturales estrictamente delimitadas, que tengan un Valor Universal Excepcional desde el punto de vista de la ciencia, de la conservación o de la belleza natural.

Según la Convención del Patrimonio Mundial, se considerará «patrimonio mixto cultural y natural»:

•  A los bienes que respondan parcial o totalmente a las definiciones de patrimonio cultural y patrimonio natural.

Día de la infancia en Carmona.

¡GALOS, ARRIBA! --- ¡ROMANOS, ARRIBA!

Desde la Asociación Arqueohespérides incitamos a que padres, madres, abuelos, abuelas, traigan a sus niñ@s a disfrutar de los talleres que vamos a realizar en la Caseta Municipal de Carmona desde las 11:00 a 14:00.

Los niños podrán disfrutar de un día lleno de actividades donde les enseñaremos lo divertido que es la arqueología y la historia. Aprenderán cómo vestían, qué comían, su comportamiento....

¡¡¡No os olvideis de venir con ropa y calzado cómodo!!!

¡Te esperamos con las falcatas y los cascos arriba, porque este día va a ser inolvidable!

Mes del Patrimonio de la Humanidad

Bienvenido Noviembre.

Mediante consenso de la Junta Directiva de la Asociación Arqueohespérides, otorgamos a este mes el mes de la UNESCO.

Es por ello que, en este mes os vamos a enseñar qué tipos de "patrimonio" encontramos; cuáles son los criterios a tener en cuenta para entrar en la lista de Bienes Patrimonio de la Humanidad; la viabilidad de esta organización entre otras.

Para iniciaros en este mundo de la UNESCO os dejamos el link de la página oficial y a curiosear.

UNESCO

Taller “Excavación para niños: vías de comunicación, ámbito doméstico y tesorillo romano”

El presente taller se impartió en el Museo de la Ciudad de Carmona, con un aforo de hasta 48 niños de edades comprendidas entre los seis y los doce años, con la intención de iniciar a los infantes en el conocimiento del pasado. Para ello se eligió la temática de las monedas romanas y la importancia de éstas, ya sea como forma de datación o como signo de influencia.

Al inicio de la actividad se dio una pequeña charla explicativa a los pequeños, en una sala del museo, que expuso una recreación de una calzada romana. Se les explicó la importancia de dichas vías como medio de comunicación por todo el imperio romano, ya que representaban las principales vías de comercio y la expansión del uso de las monedas romanas, cultura, lengua, etc.

Más tarde, se pasó al taller propiamente dicho, que consistía en la recreación de una pequeña excavación. La recreación contaba con dos grandes cuadrículas que recreaban dos contextos diferentes: el primer contexto nos hablaba sobre una cocina de una villa romana. En este escenario encontraron objetos tales como el pavimento del suelo, huesos, restos de cerámica, conchas marinas, materiales constructivos, algunas monedas esparcidas, etc. En el segundo contexto, recreamos un tramo de una vía romana donde utilizamos priedras originales de la calzada romana que se descubrió bajo la Calle Prim de la Ciudad de Carmona. Además, dicho contexto tenía como singularidad el hecho de haber añadido un miliario y un tesorillo romano que nos ayudó a fechar la excavación sobre el año 50 d.C. Para la excavación, los pequeños arqueólogos contaron con herramientas típicas, como palustres (de punta redondeada), brochas, cubos para poder retirar la tierra y un tamiz, el cual tuvo mucho éxito entre ellos ya que pudieron comprobar que se debe estudiar hasta el más mínimo detalle dentro de una excavación arqueológica.

Los pequeños asistentes estuvieron excavando durante tres horas aproximadamente, en las que cualquier descubrimiento, ya fuera un trozo de hueso o una piedra, aumentaba su entusiasmo. Se dividieron en dos grupos, uno que se encargaba del cajón de la cocina y otro del de la calzada, aunque algunos de ellos se pasaban de uno al otro, continuamente, así como las herramientas que iban de mano en mano según fueran requeridas entre ellos.

Poco a poco fueron descubriendo todas las piezas. Después de desenterrarlas se les enseñó cómo debían ser almacenadas para organizarlas correctamente, y ellos mismos se encargaron de agrupar cada resto que iban encontrando y colocándolos en sus respectivas bolsas.

Más tarde, se hizo un pequeño tercer grupo, que se encargó de la criba para tamizar la arena extraída previamente.

Finalmente, una de las voluntarias explicó de dónde procedía cada moneda del tesorillo dando por finalizado este fantástico taller en conmemoración Del 20 aniversario de Ruta Bética Romana. Todos los socios participantes acabamos exhaustos pero satisfechos de poder haber enseñado a estos intrépidos niños, un poco más de la cultura romana, la arqueología, el arte y la historia para que de este modo se conciencien de respetar, conservar y valorar todos los vestigios que han dejado nuestros antepasados.

Articulo realizado por: Fernando Báez Núñez.

Las máscaras y el teatro

  El origen y la función social del Teatro

  

  Antes de comenzar, es importante tener clara una cosa; ¿qué es el teatro? Más allá de actores repitiendo líneas, ¿qué hay de especial en el arte dramático? ¿Por qué es una práctica que podemos encontrar en todas las culturas desde casi sus primeros momentos hasta hoy en día?

  

  Antes de que los actores empiecen a actuar, hay un escritor que quiere decir algo con su obra, lo cual dependerá de su visión del mundo, que quedará reflejada en sus escritos. Además, no consta de límites, porque no hace falta que algo exista de verdad para poder escribirlo en el teatro.

  El teatro en la Antigua Roma tuvo muchísima importancia debido a que era un pasatiempo al que acudía a todo el mundo. Esto quiere decir que lo que diga la obra es esencial, ya que será un mensaje que llegará a todos.

Una de las máscaras creadas para nuestro taller de máscaras romanas del pasado 18 de agosto

   Conceptos básicos sobre la representación

  

  Para llevar a cabo una obra de teatro, los actores tienen que desarrollar un importante trabajo, que se representará en los siguientes factores:

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                      - Presencia en el escenario

          Es importante adecuar la postura tanto al personaje y al contexto, de manera que no ‘ensucie el movimiento’.

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                                     -  Proyección de la voz

           Este punto es con diferencia el más importante de los tres básicos,en especial en lugares de mala acústica. 

           Una proyección poco clara resulta en una representación confusa y desagradable, y hace que el público                   pierda interés rápidamente en el argumento de la obra.

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                                   -  Stay-in-character

          Un actor debe saber mantenerse en la línea que se ha marcado respecto a la personalidad de la que hemos hablado              con anterioridad, y por lo general, a lo largo de tiempo se han desarrollado técnicas para llevar esto a cabo. Esta                      problemática queda resuelta a través del mundo de las máscaras, y a  continuación  veremos cuáles son las                            soluciones que nos proponen para cada uno de estos temas, tan  esenciales para el teatro

     Las máscaras

     Para que todo el mundo pueda entender las obras de teatro, la actuación debe ser muy comprensible, y esto se hizo posible gracias a las máscaras.

     Características

                    

                              -Presencia en el escenario y caracterización de personaje

           El problema en este caso reside en la personalidad. ¿Cómo podemos hacer entender al público cuál es el               carácter de nuestro personaje? O incluso ampliando un poco más, ¿cómo podemos hacer reconocible al                  personaje a través de sus características físicas?

            A través de las máscaras, los actores pueden transformarse en el personaje, porque cada máscara tiene                 rasgos de mujer o de hombre, de ancianos o jóvenes… así es muy fácil que el público vea quién es nuestro             personaje, al igual que su carácter, ya que hay algunas máscaras sonrientes y otras con cara triste o                       enfadada.

       

   

                -Proyección de la voz

          El hecho de que el público pueda escuchar con claridad todo aquello que digan los actores depende de dos            factores fundamentales. Por un lado, la acústica del edificio, que por lo general, en los teatros griegos suele            ser muy buena, pero por otro lado también hace falta  que el actor proyecte la voz (es decir, que se le oiga              bien sin llegar a gritar), como ya hemos dicho antes. Sin embargo, esto no es nada fácil, ya que aunque la               acústica del teatro sea buena, son espacios abiertos, y el sonido debe llegar hasta los asistentes más                       alejados de la escena.

          Ante esto, las máscaras cumplen una función de altavoz, a través del agujero abierto de la boca.

 -                        

-                          -Stay-in-Character

         Hemos dicho que el actor tiene que mantener el carácter del personaje durante toda la obra ¿pero qué pasa           si un actor tiene que hacer varios papeles a la vez?

        Para que el público entienda bien que una sola persona hace de dos personajes diferentes, lo que hacen es            utilizar dos máscaras diferentes para cada uno de éstos. Hoy en día los actores trabajan sobre todo en el                cine  y en la tele, pero aquí no tienen este tipo de problemas, porque tienen micrófonos para grabar sus                    voces bien, se pueden ver sus , expresiones con mucha facilidad… pero los actores de teatro tienen que                 conseguir que todo el mundo vea esto exagerando su expresión sin usar máscaras, así que los actores tienen          que trabajar mucho para conseguirlo. Con las máscaras clásicas, este problema conseguía resolverse  con la          intensificación de los rasgos faciales de las mismas, para dejar clara  su expresión y facciones.

Taller de Máscaras Romanas (18/08/2017)

   Para finalizar con los talleres de agosto, se realizó el día 18 el de “Máscaras romanas”, que además, fue uno de los más complicados de llevar a cabo, debido a los materiales que debían utilizarse y el tiempo que requiere fabricar la máscara.

  

   El taller empezó, como de costumbre, con una pequeña introducción, en esta ocasión sobre la utilidad de las máscaras romanas en las representaciones teatrales, y poniéndolas en comparación con los métodos de actuación actuales, seguida de una explicación del modo en el que íbamos a hacer nosotros las máscaras (que lamentablemente no podría ser igual a las originales).

    

   Empezamos con moldes de la cara ya creados con antelación, y dada a la complejidad y tiempo requerido para realizar las máscaras, los participantes las hicieron en grupos de dos, aprovechando para poner en el mismo grupo a los hermanos que venían juntos para que se llevasen las máscaras a casa. De este modo, los participantes pudieron limitarse a añadirles las características faciales de los personajes que decidieron representar. Para ello, utilizamos papel de periódico mojado en cola para darle formas a los labios, cejas, barbas, orejas… hasta dejar la forma de la cara bien definida. Posteriormente se le dio una capa de yeso para que tuviera una resistencia mayor y para la facilitar la última fase del taller, que consistía en pintar la máscara. Para aplicar la capa de yeso, tuvieron que procurar que la figura de las facciones no se deshiciera dándole forma con los pinceles, ¡tuvieron que estar muy atentos!

Dos de nuestras participantes en pleno proceso de elaboración de la máscara

  

   Después de dejarlas secar, pudieron pintarlas a la manera típica romana, por lo que cada uno la pintó de manera diferente según el personaje que hubiera escogido. Al final, todas las máscaras quedaron estupendas, ¡y terminamos el taller con una cuadrilla de actores romanos listos para representarnos el próximo éxito de Séneca!

  

   Muy contentos con sus máscaras, los chicos y chicas finalizaron estos talleres con buen sabor de boca, y dejándonos muy orgullosos de lo que habíamos conseguido este año. Por este motivo agradecemos a todos los padres y madres que han apuntado a sus hijos a nuestros talleres, así como a nuestros pequeños participantes, y les animamos a venir a los próximos talleres que hagamos para seguir ahondando en su interés por la Arqueología.

Amuletos del Antiguo Egipto

  

  En esta entrada hablaremos sobre algunos de los amuletos más característicos de la cultura egipcia. El mundo mágico egipcio utilizaba una gran variedad de objetos pero los amuletos eran los más populares. Eran populares por la utilización de los mismos por toda la población egipcia. Sus soportes más significativos eran: collares, pectorales, pulseras, anillos, etc.

  Los materiales con los que se fabricaban eran muy variados, desde piedras preciosas como el lapislázuli, carnalita, turquesa, feldespato, etc. hasta metales destacando entre todos el oro por su característica “divina” (no se oxida). Además podemos encontrar amuletos tallados en hueso y madera. Sin embargo, para la gran masa de población campesina y esclava, los amuletos eran fabricados en loza por ser un material barato y abundante, fabricado en grandes cantidades con moldes. 

    Probablemente, los sacerdotes supervisaran la producción para preservar la tradición. Un ejemplo claro es el Papiro McGregor, que da una lista de 75 amuletos con sus nombres y su utilidad. Este papiro forma parte del Libro de los Muertos (un libro que se utilizaba para realizar rituales mágicos para ayudar al paso de los difuntos a la otra vida) y por esto especifica que los amuletos se hagan de oro. 
      A continuación, os presentamos algunos de los amuletos más característicos del Antiguo Egipto: 

-          - OJO DE ORUS (UDYAT): amuleto apotropaico (protector). Vinculado a Horus  por haber utilizado uno de sus ojos para revivir a su padre Osiris. Protege de la mala suerte en la otra vida. Abundante en contextos funerarios 

-        - ANKH: amuleto en forma de cruz que para los egipcios significa ‘vida’, en el sentido de ‘vida después de la muerte’, ya que siempre que lo utilizan están refiriéndose a los dioses del más allá. Normalmente se encuentra pintado en paredes de contexto funerario, pero también se encuentra como amuleto.

-          -  ESCARABEO: El escarabajo pelotero es un símbolo de renacimiento y regeneración, y está también ligado al dios Ra (que mueve el sol de manera similar a como un escarabajo pelotero mueve su bola). Como se hicieron tan populares, con el tiempo cambiaron mucho: al principio representaban un escarabajo, pero con el tiempo empezaron a utilizarlos como sellos, así que dejaron de tener esta forma. Se encuentran en contextos diversos por su popularidad en el mundo egipcio. Los materiales más comunes eran la loza y la piedra

-          - URAEUS: amuleto relacionado con la diosa Udayet y  representa a una serpiente. Este animal era considerado como protector y era el que castigaba a las personas que se lo merecían, por eso suele aparecer en los tocados de los faraones, ya que era símbolo protector.

-          - DJED: supuesta representación de la columna vertebral de Osiris. Aún no se ha identificado su simbología con exactitud. Aparece mucho representada en los sarcófagos, concretamente en el lugar donde reposaría la espalda del difunto  

-  SHEN :Se identifica con la diosa Hathor, se debe a que ésta era también una diosa que podía 

representar el cielo. Significaba que aquello que esté circundado por el Sol será para siempre 

eterno, y por tanto la regeneración de todo aquello que no tiene principio ni fin, por eso se 

relacionaba con los difuntos, porque la muerte era eterna y este amuleto los protegía en el 

más allá. Para los antiguos egipcios era un símbolo poderoso e importantísimo, que lleva

implícita la esencia del ser, es decir, lo que para nosotros podría ser el alma. De hecho, en los

jeroglíficos egipcios, los nombres se escriben dentro de este símbolo

-     TIET: simboliza la regeneración femenina; tiene un color rojizo porque representa la sangre 

de la diosa Isis. Puesto que la mujer otorga la vida, su papel dentro de la magia egipcia era 

muy importante, siendo la principal exponente la diosa Isis, " la señora de la magia". La 

asociación del tiet con lo femenino y del djet con lo masculino era una forma de expresar la

naturaleza dual de la vida, así como ser una representación simbólica de los dioses Isis y 

Osiris, los padres del dios Horus. El signo tiet también se utilizó como insignia de oficio para el 

encargado de palacio